老闆,我最大[電影]
導演:拉斯馮提爾
演員:楊斯艾賓納斯、彼得甘勒
感想:拉斯馮提爾面臨憂鬱症的考驗,卻仍然堅定地投入艱鉅的拍片工作,與拉導過去所拍過的片子相較,難得出現讓觀眾發出笑聲的電影,雖然這種笑多半是會心一笑,而不是哈哈大笑。但這讓我聯想到拉導或許強烈感受到人生痛苦的事情太多了,別再帶給別人痛苦,這與紀蔚然的《終於直起來》際遇與做法有些雷同。
《老闆,我最大》這部片子僅僅五星期就拍完,大部分場景設在一座辦公大樓內,全片敘述一名諧星受僱冒充一位廬山真面目從未被員工看過的公司老闆。從《白痴》的半紀錄式拍攝方式、《厄夜變奏曲》的劇場場景到《老闆,我最大》,都透露出不見得要大成本,同樣能拍出好電影。紐約時報說,「本片讓馮提爾置身於導演的一個大傳統當中,他們藉由在生涯的關鍵時刻拍攝小品電影而從藝術解放,詭異的是,結果反而往往比他們們雄心顯露無遺、拍片預算膨脹的作品要好。」
該片有一個很好的切入點,公司老闆基於利益考量,多少會做出剝削員工的事情,不免使員工的怨恨,這家公司的老闆鑒於此,為了能讓執行力暢行無礙、又不希望打壞感情,於是虛擬有一個「大老闆」,以便讓自己與員工能站在同一陣線的感覺。
後來大老闆找來演員扮演「總裁」,事情搞越來越大,「總裁」太入戲,有了自己生命似的,在公司裡造成了真正的影響力,並且左右公司的命運,像成了真正的總裁。而臨時演員在扮演總裁的同時,也讓觀眾跟著緊張,總裁還真的不好當,要面對員工各式各樣的質疑,要避免員工投入私人感情、又要擔心員工是否跳槽或離職、要處理員工情緒,還要不讓員工予取予求,這讓大部分的上班族看到這部片時,難得也會藉此跳脫到總裁的角度看事情,若我是總裁的話該怎麼做?
故事除了逗趣外,不免有溫馨一面,真正的老闆良心發現不願出賣員工、不願賣出公司;但也有出乎人意料之外的部份,這應該是為了不想和好萊塢電影想當然耳的叛逆作法──由於公司買方的總裁與臨演同樣是戲迷,使得臨演基於情感因素,很情緒化地簽下合約,把公司給賣了。
員工一個個打包離開公司,只剩下臨演、買方與真正的大老闆──他們留下來看戲,反倒那些員工像臨演,電影要結束就離開片場,而臨演才是真正公司的老闆,守到最後一刻,很弔詭吧,這就是拉斯馮提爾。
█註1:逗馬宣言(Dogma95)
1995年拉斯馮提爾與三位導演(天啊,只有三位)共同簽署了「Dogma95」宣言,目的要傳達對現代電影的反動,在拍攝電影時要遵守手持攝影機、不打光、現場收音等規則,他依此教條拍攝了《白痴》、《破浪而出》、《在黑暗中漫舞》並稱為「良心三部曲」。
█註2:本片採用AutomavisionR系統,突破傳統電影受到人為主觀意識的限制,交由電腦隨機控制的結果,常有意外之喜,如某畫面或一句對白產生了斷裂、重複或不規則跳接的節奏,這種拍攝手法是有點古怪,但具有濃厚實驗意味。
演員:楊斯艾賓納斯、彼得甘勒
感想:拉斯馮提爾面臨憂鬱症的考驗,卻仍然堅定地投入艱鉅的拍片工作,與拉導過去所拍過的片子相較,難得出現讓觀眾發出笑聲的電影,雖然這種笑多半是會心一笑,而不是哈哈大笑。但這讓我聯想到拉導或許強烈感受到人生痛苦的事情太多了,別再帶給別人痛苦,這與紀蔚然的《終於直起來》際遇與做法有些雷同。
《老闆,我最大》這部片子僅僅五星期就拍完,大部分場景設在一座辦公大樓內,全片敘述一名諧星受僱冒充一位廬山真面目從未被員工看過的公司老闆。從《白痴》的半紀錄式拍攝方式、《厄夜變奏曲》的劇場場景到《老闆,我最大》,都透露出不見得要大成本,同樣能拍出好電影。紐約時報說,「本片讓馮提爾置身於導演的一個大傳統當中,他們藉由在生涯的關鍵時刻拍攝小品電影而從藝術解放,詭異的是,結果反而往往比他們們雄心顯露無遺、拍片預算膨脹的作品要好。」
該片有一個很好的切入點,公司老闆基於利益考量,多少會做出剝削員工的事情,不免使員工的怨恨,這家公司的老闆鑒於此,為了能讓執行力暢行無礙、又不希望打壞感情,於是虛擬有一個「大老闆」,以便讓自己與員工能站在同一陣線的感覺。
後來大老闆找來演員扮演「總裁」,事情搞越來越大,「總裁」太入戲,有了自己生命似的,在公司裡造成了真正的影響力,並且左右公司的命運,像成了真正的總裁。而臨時演員在扮演總裁的同時,也讓觀眾跟著緊張,總裁還真的不好當,要面對員工各式各樣的質疑,要避免員工投入私人感情、又要擔心員工是否跳槽或離職、要處理員工情緒,還要不讓員工予取予求,這讓大部分的上班族看到這部片時,難得也會藉此跳脫到總裁的角度看事情,若我是總裁的話該怎麼做?
故事除了逗趣外,不免有溫馨一面,真正的老闆良心發現不願出賣員工、不願賣出公司;但也有出乎人意料之外的部份,這應該是為了不想和好萊塢電影想當然耳的叛逆作法──由於公司買方的總裁與臨演同樣是戲迷,使得臨演基於情感因素,很情緒化地簽下合約,把公司給賣了。
員工一個個打包離開公司,只剩下臨演、買方與真正的大老闆──他們留下來看戲,反倒那些員工像臨演,電影要結束就離開片場,而臨演才是真正公司的老闆,守到最後一刻,很弔詭吧,這就是拉斯馮提爾。
█註1:逗馬宣言(Dogma95)
1995年拉斯馮提爾與三位導演(天啊,只有三位)共同簽署了「Dogma95」宣言,目的要傳達對現代電影的反動,在拍攝電影時要遵守手持攝影機、不打光、現場收音等規則,他依此教條拍攝了《白痴》、《破浪而出》、《在黑暗中漫舞》並稱為「良心三部曲」。
█註2:本片採用AutomavisionR系統,突破傳統電影受到人為主觀意識的限制,交由電腦隨機控制的結果,常有意外之喜,如某畫面或一句對白產生了斷裂、重複或不規則跳接的節奏,這種拍攝手法是有點古怪,但具有濃厚實驗意味。
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